植岛干九郎美术馆以 “当代性” 为主题，将从UESHIMA COLLECTION植岛干九郎的艺术收藏里超过650件国内外不同艺术家的现代艺术作品中，挑选出符合各个主题的作品向公众展示。

对于整个美术馆设计，我们与植岛先生讨论了将原为英国国际学校的建筑转为一间现代美术馆的最佳方式，，以创造一个能容纳各种现代艺术作品及企划的多功能空间，并为观众提供一个丰富的艺术体验。我们从现有建筑的限制及馆藏蕴含的艺术概念中不断吸取美术馆设计的灵感。

为了回应植岛先生希望透过人与人之间的聚集与交流，为整个艺术界注入活力的愿景，因此我们把前学校体育馆的空间改造成能够展示大型作品、举办活动和讲座的多功能展览厅。

我们精心设计了符合各收藏品的特殊性的展览空间。把走廊改建为适合展示影视作品的狭长展室，并在前医务室中利用镜子加强光影作品的体验；另一个房间则布满光线，以照亮艺术品。

从地下室到6楼的所有空间都被重新设计成美术馆。 顶楼是接待处和教育楼层，设有茶室及会议室。前校长室改建为附设景观庭园的茶室，并计划举行正宗的茶会。第3至5楼是美术馆展览室的一部分，但也可用作办公室。 这个办公空间象征了植岛先生的事业与艺术不可分割的关系。

美术馆入口与办公室共用，办公室的访客会于入口处看见艺术品。这座美术馆重视艺术所带来的人际交流，并在下层设有一个大礼堂。

展览空间的类型在各楼层都有截然不同的特色。
展览空间的类型在各楼层都有截然不同的特色。 下层是大型开放式展览空间，一楼是环形展览空间，二楼是设有多个独立的分区展览空间。

植岛先生的创新理念与渋谷教育学园相结合，艺术与教育的融合由此开始。外墙设计象征了此变化。

在大楼面向道路的一侧入口处，增设了一面与大楼等高的金属网半透明墙。柔和的曲线是为了引导人们前往入口。当夜幕降临时，墙面会从内部发光，成为城市上的灯笼。相比学园整体体积，以较小的变动来塑造建筑外观，与学校整体协调，同时在涩谷街道上低调地宣示美术馆的存在。

这面外墙会随着时间、距离和角度的变化呈现不同面貌，与艺术本来所具有的多重诠释相呼应。

美术馆和办公室合并的设计使保安系统变得更为复杂，一般会划分入口与走廊以分隔人流。随着艺术与教育的融合，吸引了年轻一代的学生来临美术馆。 在这里引入了最新的网络安全系统，使美术馆与办公空间和谐共存。

每层展览室和办公室的保安系统可透过事先发出的 QR 码进行个人化调整。